系列采访的八字命理测算主旨：
2023年1月1日，由上海美术电影制片厂和B站联合出品的短篇动画集《中国奇谭》上线。 8集的音量聚集了11位中国导演，灵感来自传统文化，用不同画风的动画诠释中国美学。 目前，该作品已上线5次，豆瓣评分为9.3。
在如此高的分数下，一方面是中国观众对国产动画的殷切期待，更重要的是，这个分数展现了这部动画短片集作品的高质量，前两集，它的制作精良，想象力飞扬，让大家惊叹不已。 新京报特别采访了这些优秀作品的创作者，聆听他武汉家政保姆们分享背后的创作心得。
《小满》海报。 短篇动画集《中国奇谭》自上线至今热度不断，截图B站播放量已经突破1.6亿。 春节期间推出的第五集故事《小满》以剪纸和定格动画为造型，置于自然场景的音乐主题下，以红色为背景色，非常强烈地展现了中国的韵味。 该片讲述的是如何与童年的恐惧共存、克服恐惧的故事，是一部妙趣横生、意味深长的剪纸定格动画。 《小满》由陈莲华和周小琳共同执导，陈莲华主要负责美术工作，周小琳擅长剪纸动画，主要负责拍摄画面效果。 陈莲华告诉新京报记者，她特别希望用动画故事讲述孩子们的内心世界，希望通过这部短片与大朋友和孩子们一起探讨成长的必备体验。
《小满》的故事创意，很久以前就出现在陈莲华的脑海里。 多年前就在动画制作的《大海》中畅游的他，发现周围真正能反映孩子内心世界并值得关注的动画作品很少。 每个孩子小时候都有自己的内心世界和精神感受，这些经验和想法对他们以后的成长有非常大的影响。 有些人长大后会忘记，但很多人会被小时候发生的事情感动。 2013年，他想到了《小满》的故事。 “那个时候，我凯丽环球儿子还很小。 我每天观察他，能体会到很多事情，想起我小时候的情况。 我不太喜欢儿童作品，所以那些作品太美了，太甜了，有些太低了，我想表现出更成熟、更普遍能产生共鸣的东西。 这样内容的表现其实对动画来说非常重要。 ”
每个孩子小时候都有自己的内心世界和精神感受。
他分享了自己小时候的真实经历。 “比如，我小时候发烧，刚痊愈胃口很好，吃了很多甜甜圈，吃完又烧了，等下看到甜甜圈就很难受。 例如，以前有一本图画书叫《熊家婆》，那时我觉得很害怕。 我碰不到那本书，也想不到。 这些“影子”对我的影响很深。”
2020年底，陈莲华受到《中国奇谭》出品方上美影和总监陈廖宇的邀请，终于有机会将这些体验和想法付诸实践。
在《小满》的故事里，小满在河里遇到了一只大鲈鱼，吓得不能和伙伴们游泳了。 井中有一只大鲈鱼怪，我梦见了一艘有鲈鱼瓦当的大船。 有一天，小满和妈妈一起去市场，再次遇到了鲈鱼。 突然意识到，自己害怕的奇怪的东西也和市场上的鸡鸭鹅一样，必须花钱买锅肉，小满也识别和克服了恐惧。 “这个故事的重要部分是与心理阴影的共存。 从我个人的经验来说，心理阴影实际上是无法消除的。 你没有办法消除它。 最好的方法不是克服，而是与其共存。 我想研究一下这种触感。 其实共存的方式是多种多样的，可以错开心理阴影的痛点，也可以用审美的方法来应对、面对。 ”陈莲华说，希望孩子们正视和正确面对自己的恐惧，不要让童年的心理阴影产生更坏的影响。
满是梦的鲶鱼很奇怪。
不仅构思深刻，主创们还决定用回归真实的传统剪纸艺术制作动画。 陈莲华认为，用剪纸表达人心，尤其是动画应有的力量。 用动画将纸偶赋予灵魂，不仅要有形象、动作，还要有心灵，这是一件很难的事情。 构建“纯手工”，每一步都是一次考验，不仅时间、制作上存在难点，自然天气也对制作提出了挑战。 “虽然角色几乎都是用纸做的，但是纸娃娃受到了环境的很大影响。 例如，在一个过了夏天的雷雨天，当我忘记关上工作室的窗户时，狂风大作，小零件全部飞走了(笑)。 有一次，我们拍云的场景，云有几百片，结果又一阵风吹过去了，大家到处去捡云。 到目前为止，也许在工作室的某个地方能找到云。 ”尽管困难重重，陈莲华和周小琳认为这是一次难得的拍摄经历。 “手工制作的真品，有材质本身的特色和纹理，看了之后很亲切，这是电脑技术无法替代的。 我非常高兴，想继续制作这样的短片。”
——主创对话——
新京报：制作这种风格的短片有哪些具体困难？
陈莲华： 《小满》，角色的造型、五官、服装、发型，每一个方面都需要精心雕琢，画在羊皮纸一样厚的纸上，测试拍摄效果是否好看。 我们几乎一边做测试，一边改造模具，花了很长时间。 剪纸动画是一门比较古老的技术，其风格特别独特，我们多次调整图案的构成，也借鉴了很多古代绘画的精要，整体上没有太大的困难。
主创借鉴了许多古代绘画的精要。
新京报：是定格动画，这部电影的角色表情、感情丰富，技术上有什么突破？
陈莲华：有突破。 这在定格动画的创作中也很少见。 例如，这次有四个角色同时在一个场景中运动。 每次拍陀螺的时候，角色都要做出幅度较大的动作。 虽然这是比较统一的，但是四个人同时工作确实非常困难。 幸运的是，非常专业的动作设计艺术家制作了草稿，确认了错位和动作的实现。
新京报：这部电影的配音非常棒。 你是怎么指导这些孩子发声的？
陈莲华：这些声音其实是“碰巧”。 我们的声音当时在大理工作。 他收集了很多孩子的声音。 如果可以的话，我们开始第一轮
初配音，在这些孩子的声音里挑选，谁适合哪个角色的声音。我们只听声音，并未见到小朋友。小朋友的声音很有表现力，有的有性格，有的听起来很有热情，有的听起来憨憨的，有一个小朋友的（声音）一听就是小满，于是就定了。后来制作的时候，周导演和声音指导花了一天的时间陪着小朋友玩，再正式对声音进行采集。集市上，小满完成了对恐惧的识别和克服。
新京报：与《中国奇谭》的这次合作给你什么感受？如何评价这种短片集的呈现方式？
陈莲华：就我本人来讲，我最中意动画短片，它们可以做得很不一样，在风格上有不同的叙事方式、美术设计、构思呈现，也能拓宽大众审美的可能性。动画的呈现就是应该多样化，这也是大家天生就很接受的方式。我当然希望这不是第一次，也不是最后一次，希望还有这种类型的尝试。因为观众不应该只看一种呈现，应该是百花齐放的。另外，上美影与我们的合作是一次非常好的工作方式，他们对每个作品的每个环节都有非常多的建议、意见，但不会强制或者带着指导性的口吻叫你要怎样，只是给你参考。这些意见非常好，也很平等，大家共同把作品做到最好。
新京报记者周慧晓婉
编辑吴龙珍
校对刘军